Voor dit aquarel heb ik het voorbeeld van Gerda gebruikt en nageschilderd. Ik heb me vooral met de verschillende technieken beziggehouden, zoals het gebruiken van een paletmes. Verder kwam in deze les het effect van wit tov kleur ter sprake. Dat effect vind ik in dit aquarel ook erg zichtbaar.
Statige poort
New York
Het thema van deze les is om een hoog en smal aquarel te schilderen met de meeste activiteiten, accenten onder in het beeldvlak.
Ik heb gekozen om de jongen rechts onderin, rood shirt en antraciet kleuring broek, als eyecatcher te nemen. En van deze jongen uit de andere figuren langzaam maar zeker af te zwakken, met uiteindelijk de hoge smalle gebouwen achter in het aquarel als zwakste beeld element wat kleur en details betreft.
Ik vond het enorm leuk om dit aquarel te schilderen. Juist omdat ik met alle aanwijzingen en opmerkingen en adviezen van voorgaande lessen nu steeds beter door heb, waar ik op moet letten om meer balans te krijgen in mijn aquarel.
Hebben jullie nog op- of aanmerkingen? Ze zijn van harte welkom. En Margot zou jij van deze aquarel een videobespreking willen geven?
Statige poort
Dit is de veerpoort in het vestingsstadje Heusden. Om de statigheid extra te benadrukken heb ik een beeld vanuit een lage positie gekozen. Het spelend kind doorbreekt de statigheid. Verder heb ik geprobeerd de aandacht naar de opening van de poort te trekken door daar het grootste licht/donker contrast en de meest heldere kleuren te plaatsen.
In de nacht
In de nacht
Met veel plezier heb ik aan deze aquarel gewerkt. Weer heel anders dan de vorige lessen.
De lantaarnpaal stond er snel op en naar mijn zin. Ik wilde graag de eerste auto de eyecatcher laten zijn. Daarom in een rode kleur en met meer details en een wat sterker licht donker contrast door de reflectie van het witte licht op de straat. Is het genoeg? Omdat het nacht is vraag ik me af of de kleur rood van de auto niet te rood is… Enfin ik hoor het graag van jullie en van jou, Margot.
Cafeetje
Op aanraden van Margo heb ik de schaduw onder de eerste stoel wat lichter proberen te maken en wat meer grijs. Het gaf echter nog niet het gewenste resultaat omdat het niet licht genoeg werd. Toen heb ik de muur onder de tafel wat donkerder gemaakt en toen was daar meteen het gewenste resultaat.
Dank Margot voor de tip. Het ziet er nu veel beter uit en de eerste stoel is nu ook meer de eyecatcher geworden.
Cafeetje
Wat een leuke les! Allereerst al de uitleg over het tekenen van tafels en stoelen. Daar heb ik veel aan gehad. Ten tweede de opmerking van Margot bij mijn vorige inzending dat er twee Ronnie’s zijn… de oude van de detail en de precisie en de nieuwe die voorzichtig probeert wat losser te zijn. Ik heb die opmerking een poosje laten bezinken en in deze les geprobeerd de nieuwe Ronnie voorrang te geven. Dat is nog niet zo gemakkelijk. Maar in deze les van Gerda kon ik goed zien hoe zij die losse touch hanteert. Ik denk dat het me bij de muren en de vloer wel gelukt is. Maar bij de stoelen dreig ik toch weer in detail en precisie te belanden. Dus ook toen weer een poosje gestopt en gewacht tot de nieuwe Ronnie haar weg weer kon oppakken. En ik heb het gevoel dat de losse touch bij de achterste stoelen beter gelukt is dan bij de voorste.
Enfin…hoewel mijn inzending wat laat is, heb ik toch ook bij dit werk weer veel plezier gehad.
Ik ben erg benieuwd naar jullie tips en opmerkingen en Margot, graag je feed back!
Mensen in een straat
Ik ben begonnen vanuit de middelste figuren te schilderen. In mijn enthousiasme om de kleuren in de andere figuren terug te laten komen, heb ik alle figuren aanwezig geschilderd. Hierbij ben ik de pure kleuren (orange, mauve, turqouise) in de hoofdpersoon kwijtgeraakt. Alleen het licht/donkercontrast is nog een aanduiding voor de hoofdpersoon. De straat heb ik schetsmatig gelaten en een lichte wassing gegeven om verbinding te maken. Ik vond het contrast tussen de intensieve kleur van de mensen en het transparante van de wassing mooi.
Aquarelschets
In deze les een aquarelschets van mensen op straat. Waarbij sommige personen door een likje verf in de aandacht komen te staan. Ik heb hiervoor een bestaande foto gebruikt en de hoofdlijnen hiervan overgenomen. Voor mij was het doel om met verf de hoofdpersonen en de kijkrichting te benadrukken.












