De weg naar een mooi(er) aquarel
Fieuw! Niet makkelijk deze techniek. In mijn oefeningen werden in de eerste kleurlaag vlakken weggeduwd door andere kleurvlakken (vb. groen duwt blauw weg)… ik denk omdat de verschillende verfkleuren niet dezelfde dikte hadden… Is mijn conclusie juist Margo? Bijgevoegd werk is mijn beste resultaat… maar ik denk dat ik te lang ben doorgegaan.
De lifttechniek.
Wat vinden jullie, nog wat glaceren en een enkele bel opnieuw liften, geheel of plaatselijk. Of is het, hoe eenvoudig ook, gewoon goed zo.
Graag suggesties
Ik ben echt kletsnat begonnen. Op het laatste heb ik onderin de donkere tinten aangebracht en het aquarel een beetje opgetild waardoor de verf niet meer naar boven kon. Dit ging gelukkig goed.
Ik vind hem best wel aardig.
Sorry Margo, ik heb per vergissing dit werk meteen in opdrachten gezet. Daarom nogmaals mijn werk via deze weg. Deze techniek is ideaal om uit te voeren tijdens warme dagen :-). Wat voor mij wel een uitdaging is, is het nadenken over de volgorde van het plaatsen van de verf en het gebruik van de kleuren. Na veel aarzelen heb ik het toch aangedurfd om glas te schilderen. Ook het tekenen van ellipsen was niet zo makkelijk, maar met dit resultaat ben ik wel tevreden.
Deze techniek is ideaal om uit te voeren tijdens warme dagen :-). Wat voor mij wel een uitdaging is, is het nadenken over de volgorde van het plaatsen van de verf en het gebruik van de kleuren. Na veel aarzelen heb ik het toch aangedurfd om glas te schilderen. Ook het tekenen van ellipsen was niet zo makkelijk, maar met dit resultaat ben ik wel tevreden.
De laatste les van “Alles over aquareltechnieken” gaat over de lift techniek. Ik heb deze toegepast op de gele bloemetjes van de raapsteeltjes, die samen met een bloem van een clematis geschikt zijn op een bolvormig vaasje met gaatjes erin. Als mal heb ik de vorm van een bloemblaadje genomen in verschillende vormen en grootte. Om wat meer nuances en vormen aan te brengen, heb ik ook rechtstreeks tipjes gele verf aangebracht. De steeltjes heb ik voor een deel met de lift techniek gedaan, evenals de lichtblauw vlek in de paarse achtergrond. Deze techniek heeft me geleerd meer verf te gebruiken. Je kunt het gemakkelijk via deze techniek weer weghalen. In het begin is het even wennen, maar gaande ging het steeds beter. Graag jullie reacties en Margot, zou jij een feed back willen geven?
Dit is een weergave van mijn stemming in deze coronatijd. Soms is iets duidelijk ( vierkant), dan weer aan het kantelen gevolgd door de beweging etc. Vond het heel leuk om te doen al is het misschien voor de opdracht wel heel simpel. Meer zat er echter gewoon even niet in.
Les 3 van Alles over aquareltechnieken gaat over nat in nat schilderen. Een voor mij lastige techniek. Ik vind het moeilijk om de juiste hoeveelheid verf aan te brengen. Vaak droogt het veel te licht op. En ik vind het lastig om geen belijning aan te kunnen geven. Maar daarom des te meer een uitdaging om deze techniek te doen.
Ik heb een deel van mijn tuintje genomen als onderwerp. Als ik door mijn oogharen de tuin in kijk, zie ik beter de kleurvlakken en minder de details. Op deze manier heb ik gezien, hoe ik diepte kan maken m.b.v. de kleurvlakken, die zo ontstaan in het kijken. De schets heb ik heel beperkt gehouden en ik ben al snel aan het schilderen gegaan. Hoewel ik dacht aanvankelijk genoeg kleur opgebracht te hebben, bleek later dat de groene partijen toch te licht werden. Goed te weten voor een volgende aquarel in deze techniek.
Om nu toch nog iets meer kleur aan te kunnen brengen, heb ik het groene vlak weer wat vochtiger gemaakt door met een schone kwast wat nat aan te brengen en toen heb ik alsnog kleur aangebracht. Dat had bij opdrogen als resultaat dat er kleurranden ontstonden. Deze brachten tegelijk ook wat belijning aan.
Ik begrijp dat dit dus niet de bedoeling is bij nat in nat schilderen. Ik vind het resultaat echter wel iets hebben. In ieder geval heb ik weer van alles geleerd en ik ga zeker nog eens met deze techniek aan de slag.
Door een renovatie van ons huis en de corona crisis heb ik een tijdje niet kunnen aquarelleren. Nu is er weer rust in huis en ben ik verder gegaan met les 2 van Alles over aquareltechnieken. In deze les komt de glaceer techniek aan bod. Ik vind dit een erg leuke techniek. De transparantie van de verf komt hiermee goed tot zijn recht. En ik vind het mooi om te zien welke kleuren er ontstaan. Ook als je in dezelfde kleur werkt, kun je laagje over laagje zetten en ook dat effect vind ik erg mooi. De kleur verdiept zich gaandeweg steeds meer.
Voor deze techniek heb ik gekozen om de vazen van Bunzlau Castle die in mijn nieuwe keuken op een plank staan te schilderen. Blauw, sepia en een beetje burnt sienna zijn de kleuren waarmee ik geschilderd heb. Hoewel ik aanvankelijk de details op de vazen niet wilde schilderen , heb ik het uiteindelijk toch gedaan. Het voegt wat meer toe aan de sfeer van de aquarel. En het brengt wat meer detail in het werk en daar werk ik graag mee.
Ik ben benieuwd naar jullie reacties en zou je me feed back willen geven, Margot, op deze aqaurel?
Dit vind ik zo’n boeiende techniek. Ik vind het leuk om positief en negatief door elkaar te gebruiken. Als onderwerp heb ik klimop gekozen. Vlakbij ons huis is een brug en daar groeit prachtige klimop hangend boven het water. Omdat ik met de andere cursus even iets anders“”bezig ben met groen, dacht ik prima, dan kan ik dit mooi combineren met deze les. Ik heb met rood en groen de verf laten lopen om het hangen uit te beelden. De zachte kleurenloop en de wat scherpere bladeren geven een mooi contrast. Ben zo benieuwd wat jullie ervan vinden. En ik kijk uit naar de bespreking.
