Appeltjes
Ik ben even uitgeknikkerd en heb gekozen om nu maar eens een stilleven te schilderen. De manier waarop Gerard de appels tekent en schildert, spreekt mij erg aan. Dit is misschien voor mij een manier om minder precies te schilderen. Ik heb dan ook met veel plezier de les gevolgd. Ik ben wel benieuwd of ik, wanneer ik zelf een onderwerp kies, dat dan ook zo losjes op papier krijg. Ik ga het proberen!
Olijfolie
Citroenen
Appels
Volledig stilleven
Wat ik in deze les leuk vond was het samen brengen van de vorige lessen. Ik heb geprobeerd aandacht te hebben voor de compositie dat die niet recht vooruit is, dat daarin iets gebeurt zoals de koffiebonen. Het aantal voorwerpen meer dan drie. Dat vond ik hard werken. De verbinding, alles met elkaar. Het negatief schilderen van Gerard in de les heb ik geprobeerd in de gordijnen met het dienblad weer te geven. Ik hou niet van Chrysanten, hihi. Ik heb geprobeerd de feedback van de vorige les mee te nemen om meer contrast aan te brengen. Of het voldoende is? Het heeft mij wel geholpen in de finishing touch. Ik ben bij met het roomkannetje hoe het kleurverloop is, het wazige van de kopjes. De koffiepot omdat ie rond is, misschien ook wel de nostalgie. In het geheel vind ik het perspectief nog wel een dingetje …En ik moest oppassen om het focuspunt erin te krijgen. De lessen bij elkaar zijn wel een setje geworden waar ik blij mee ben.
stilleven groene kan en fruitschaal
Het was de bedoeling om de wat lossere stijl van Gerard meer tot uiting te laten komen. Maar als ik dit werkje vergelijk met de twee stillevens die ik gemaakt heb in les 3 is dit weer heel erg in dezelfde stijl. Voor mij dus blijkbaar lastig om dit nog los te laten.
Maar ik vind het schilderen van stillevens zo veel leuker dan ik had verwacht. Ik ga dat zeker nog veel uitproberen om daar meer losheid in te krijgen. En jammer dat de cursus is afgelopen. Dat vind ik eigenlijk na elke cursus van de academie. Ze zijn allemaal leuk.
Mijn vragen voor dit aquarel Margot zijn of je vindt dat de voorwerpen genoeg zijn ‘geland’. En of naar verhouding de fruitschaal niet wat te klein is. En wat nog verder opvalt aan dit aquarel.
Op naar de nieuwe cursus. Waarschijnlijk gaat dit dynamiek in landschap worden.
Compositie en focuspunt
Een leuke les. De achtergrond ben ik niet tevreden over, de kleur loopt niet mooi over dat wil ik bij de volgende les anders. Groot oppervlakte met de techniek van Gerard vind ik dat nog wel lastig. Ik ben tevreden over mij focuspunt van het kaartje groen garen met naald. Hoewel ik moest oppassen met het speldenkussen dat die geen concurrent werd. Voor mij straalt het een bepaalde rust uit, hopelijk is die niet te saai. Ik sta open voor feedback om mee te nemen naar de laatste les van deze cursus.
Voorwerpen verbinden
Bij deze les heb ik geprobeerd echt naar de essentie van de les te luisteren. Er dan mijn eigen werk van te maken. Minder de karakteristieke effecten over te nemen (die ik overigens wel heel leuk vindt). Het is wat losser geworden dan mijn laatste stukken, daar ben ik blij mee, vraag me af of het niet te slordig is. De impressie ben ik wel tevreden mee. Hoe komt ie over?
Stilleven kopjes, fles en peer
Ik vond dit erg leuk om te doen. Ik ben wel tevreden over het resultaat. dit was me niet gelukt zonder de goede uitleg van Gerard. Mbt de kleuren ben ik in het kleurenpallet van Gerard gebleven. Dit zijn kleuren die dicht bij mijn voorkeur liggen. dus fijn om te zien hoe hij heel los met deze kleuren werkt. Het ziet er uit of hij met die kwast wat floddert, maar alles behalve.
Ik heb twee vragen Margot,
de eerste is mbt de schaduw. Had de schaduw wat meer naar links moeten lopen. c.q. andere suggesties met de schaduw. Kan ik dat nog veranderen. ik durf er niet aan te komen nu.
De tweede vraag heeft betrekking op de kleur blauw/groen van de kopjes. ik heb een beetje van deze kleur rechts boven de fles in de achtergrond gelegd. is dit voldoende. Of moet die kleur een beetje sterker daar worden neergezet om een betere kleurverbinding van de kopjes te maken.












