De weg naar een mooi(er) aquarel
Met de feedback van Margo aangepast: de bomen aan de overkant gedeeltelijk iets vervaagd en het gras een lichte blauwe zweem gegeven, waardoor het mistiger wordt. De wilg heeft meer takken en wat grotere ‘knotten’ waardoor hij robuuster is en de cahtergrond meer naar achteren verdwijnt.
Het is een fantasie landschap geworden, samengesteld uit verschillende foto’s en een beetje erbij bedacht. Misschien is het wat minder ‘mistig’ en zijn de blauwe bomen daardoor wat vreemd, maar eens in een heel andere kleur schilderen is ook goed om wat losser te worden. Niet zulke duidelijke reflecties van de bomen in het water, in mijn eerste versie was dat te overheersen geworden. Al met al ben ik best tevreden met dit polderlandschap.
Het is heel anders dan het voorbeeld van Jacky, ruwhouten vissers kano’s op de oever van de rivier de Shire in plaats van een strand met zand en kiezels bij eb. Het was daardoor wel wat uitdagend, maar ik ben best tevreden met het resultaat. Het geeft de sfeer wel weer.
Mooi om alleen met deze kleuren te werken. Hoewel ik bepaalde dingen niet in de hand had 😁, kon ik in de achtergrond wel wat bootje ontdekken, die ik wat kon versterken. Niet al te veel, voordat het te modderig van kleur zou worden. De bossage had ik liever donkerder gehad.
toch ben ik wel tevreden. Kan ik nog wat aan de achtergrond links en rechts doen, bv ietsje donkerder?
Een heel leerzame les voor mij; ik ben in zo ongeveer al mijn valkuilen terecht gekomen! Teveel controle willen houden, teveel details willen schilderen, te graag meteen een ‘perfect plaatje’ willen maken… en ik had me nog wel voorgenomen om deze keer alles los te laten 🙂
Er zaten (daardoor?) ook flink wat fouten in, maar toen ik me bedacht “there are no mistakes, only happy accidents”, ging het meteen al een stuk beter. Behalve leerzaam was het ook weer heel leuk om dit te doen!
De kleuren zijn op de foto wat blauwer, in werkelijkheid zijn ze warmer.
Zo’n jachthaven blijft ingewikkeld om te schilderen, zelfs als je het vereenvoudigt en een heleboel weglaat. Op sommige plaatsen had ik de achtergrond deels over de potloodtekening heen geschilderd en was ik helemaal kwijt wat daar moest komen… het eindresultaat is voor mijn gevoel wat rommelig, maar als je van een afstandje naar de kleuren kijkt, heeft het toch een beetje een mediterrane sfeer 🙂
Ik heb niet zoveel met boten. Maar toen ik laatst langs een haventje liep, merkte ik dat ik al geïnteresseerder naar de boten keek. Wel verlies ik snel het overzicht. Jacky zegt wel dat ze zich nu alleen met de grote lijnen bezig hield, maar nog vind ik het veel details. Dat merkte ik vooral bij de achterste boten. Ik wist niet meer waar de 1 begon en de ander ophield 😂
Het lukte me niet om het water met een droge kwast en weinig verf op de manier van Jacky te schilderen. Zelf denk ik dat dat aan het papier ligt. Ik gebruikte glad papier.
Ook had ik moeite om met de witte gouache smalle strepen te schilderen. Heeft iemand hier nog een suggestie voor? Ik heb het met verschillende kwasten geprobeerd. Als ik de gouache met water verdunde, werd de streep te vaag.
Wat wel grappig was, dat ik dacht dat de bergen en de huisjes mislukte, maar toen het was opgedroogd, was ik er toch tevreden over.
Ik heb 2 vragen.
De weerspiegeling van de wolken in het water is niet gelukt. Kan ik daar nog wat aandoen? Of hoe had ik dat beter kunnen doen?
Zelf vind ik dat het zand ten opzichte van het water te overheersend is. Wat vind jij, Margo?
Op advies van Margo heb ik zowel de zee voor als achter de golf wat rustiger gemaakt. Ook de bergen op de achtergrond zijn rustiger van kleur. Maar ik heb ook de zee voor de golf nog onrustig genoeg weten te houden. Het ging immers om een onrustige zee.
Deze aquarel heb ik een beetje aangepast na de tips en ietwat uitgewerkt. Over het resultaat ben ik nu tevreden.
