Het ziet er in de les zo eenvoudig uit, boomstammen met paletmes en veel gespetter, maar beide vallen in de praktijk niet mee. Vraagt nog veel oefening. Maar het helpt wel om wat losser te schilderen 😉.

werken met een spatel in aquarel was voor mij heel nieuw !Ik heb wel wat geoefend en was wel leuk .Ook het spatten moet je enkele malen uitproberen .Ik hoop dat ik er een beetje in gelukt ben om een sfeer in een herfstbos weer te geven.

Ook deze duinen op dezelfde manier gemaakt door een plastic kaart te gebruiken. Nu is de lucht veel mooier geworden. Heel veel water en de verf de rest laten doen. De wolk linksboven heb ik een randje gegeven om diepte te creëren.

De begroeing in het duin heb ik gemaakt met verf rechtstreeks uit de tube en een bonuskaart. Verder met een coctailprikker het gras erin gekrast en met wat water de verf laten vloeien.

Ik ben heel tevreden over het resultaat, al is de lucht wat streperig. Ik ga dan nu ook een nieuwe maken op een groter vel volgens hetzelfde principe, maar dan wat meer werk van de luchtpartij maken. Dir formaat is slechts 13 x 21 cm.

Wordt vervolgd!

Eindelijk de cursus af kunnen maken. Het was een boeiende cursus waar ik veel van geleerd heb en die ik ook veel moeilijker vond dan ik dacht. Het experimentele daarin spreekt mij erg aan en ik waardeer dat ook zo in jouw Cursussen, Margo! Maar hier is dan een resultaat. Ik heb er verschillende gemaakt. Zelf zou ik nog losser willen werken.

Nogmaals op veel groter formaat deze opdracht gemaakt

Hoi Margot, De laatste inzending van deze cursus. Ik heb tot op het laatste moment getwijfeld tussen 2 werken. Deze is echt volgens de opdracht ‘ statige lanen’ gemaakt en dat zie je. Het is een beetje geforceerd en daardoor ben ik niet tevreden over het resultaat. Maar na meerdere pogingen vond ik het wel genoeg. In plaats van spetters heb ik het stormachtig gemaakt om het niet te saai te maken. Weer veel geleerd en ik ben nu klaar om de verdieping op te zoeken en mijn eigen stijl verder te ontwikkelen. Ik ben benieuwd naar je feedback!

Deze les geprobeerd in een totaal andere kleurstelling, geïnspireerd op de bomen in In Frankrijk in de winter. De takken zijn bedekt met blauwgroenige korstmossen wat een sprookjesachtige sfeer geeft. Of de opdracht gelukt is weet ik niet, misschien moet het wat losser geschilderd worden.

Dit winterlandschap is een variatie op Statige lanen, de laatse les van Dynamiek in Landschap. Het is een heel klein laantje 😉 geworden, maar wel meer naar mijn zin. Ik merk dat ik steeds naar dezelfde kleuren grijp. Of ik nou een olifant, een oude stadsmuur of natuur schilder; het is altijd Indigo, Burnt Sienna en burnt umber. Hebben jullie ook bepaalde voorkeuren voor kleuren?

Tweede aquarel volgens planvorming-aanpak van Gerda, met meer ‘plannen’ dan vorige aquarel. Daardoor is het wel een nogal druk aquarel geworden; misschien ook wel door het kleurgebruik.

Dat spetteren met verf is wel een ding. Wil de verf van het penseel loslaten, moet de verf erg waterig zijn en met flinke kracht spetteren, met het nadeel dat de spetters ook plekken terecht komen waar ze niet bedoeld zijn. Bij mij in ieder geval. Op droog papier bleven de druppels liggen. Bij dit aquarel heb ik het papier licht vochtig gemaakt en met penseel de spetters verder bewerkt, maar dan verlies weer een beetje de kleurrijke spetters. Tips zijn welkom.